“死亡是我的天命，我将存活，动物的世界，人的世界将融合为一，我将存活。”这是 *** 《冰人四万年》片头因纽特人的诗歌，四万年前生活在北极圈的因纽特人关心自然，关心世界，关心生命。当下的我们，亦关心着健康与寿命，生活与享乐，气候与城市，只是，当下的情况让我们更加忧虑。
导演Kiliii Yuyan有关于北极纪录片中的片段，春季捕鲸期间的北风。
英国大英博物馆5月28日举办一场名为《北极：文化与气候》的展览，展览将持续到8月23日，主要通过一些出土文物、摄影作品、当代艺术作品等来展示北极的土著居民如何适应气候变化的，进而展示了北极及其土著居民的历史。此次展览的作品中包含了从北极地区出土的多件物品，最早可追溯到2.8万年前，包括了8件驯鹿皮 *** 的冬装、用鲑鱼皮 *** 的包袋、用独角鲸骨与北美驯鹿的鹿骨 *** 的雪橇以及鄂温克族的青铜 *** 等。从2.8万年前的猛犸象牙首饰到现代改装的雪地车，此次展览不仅讲述了北极人如何适应于利用寒冷的气候蓬勃发展的故事，呈现了北极人的创造力和智慧，展示了北极地区丰富的文化艺术，更让我们开始认真思考全球变暖对北极所产生的影响。
全球变暖所引发的气候问题早已不仅仅是气候问题，更与我们的社会、 *** 、经济、文化产生着纤丝万缕的联系，与人类的生存、生活、发展与未来都息息相关。面对生态环境的 *** ，物种的消亡，我们该如何继续生存？如何在当下的环境中延续人类的文明？而作为社会个体力量的我们又该做些什么？
消亡的持续
奥拉维尔?埃利亚松与地质学家明尼克?罗欣的作品《冰钟》
*** 川的融化，不仅是冰川、冻土层、北极熊、企鹅、海豹等自然与物种的逐渐消亡，更是依赖北极寒冷环境所构建与发展起来的因纽特人的生活方式与文化传承的逐渐消亡。我们中的大多数人并未生活在北极，也未生活在海边的城市，也许全球变暖对于我们而言只是温度的升高。北欧艺术家奥拉维尔·埃利亚松（Olaf *** Eliasson）与丹麦地质学家明尼克·罗欣（Minik Rosing）就将12块来自格林兰努克峡湾的浮游冰块带到了巴黎的先贤祠前，摆放成了圆圈的形状， *** 了12个时钟指针，创作了作品《冰钟》（Ice Watch），让公众切身实地地感受到全球变暖的危机。正如作家瑞贝卡·索尔尼特（RebeccaSolnit）的对这件作品的描述：“它 *** 的是我们所处的美丽的、不安的并且正在消逝的现状……” 这一作品完成于2015年，是为了回应当时正在法国巴黎召开的气候峰会而创作的。随着时间的推移，人们的触摸，冰块逐渐融化并提醒着公众我们当下所经历的气候危机，埃利亚松希望这件作品可以在科学家、政客、各国元首以及公众之间搭建起桥梁并制定与采取相关应对气候危机的行动。与之类似的还有巴西艺术家尼尔·阿泽维多（NeleAz *** do）作品《融化的人》（Melting Man），这一作品由1000尊冰雕人像组成，被放置在了德国柏林御林广场的台阶上，在23摄氏度的气温下，这些冰雕人逐渐融化成水。作者以此来提升人们对全球变暖问题的重视。
巴西艺术家尼尔?阿泽维多的作品《融化的人》
除此之外，还有英国艺术家杰森·德卡莱斯·泰勒（Jason deCaires Taylor）的雕塑作品《涨潮》（The RisingTide）, 由四件身骑骏 *** 男 *** 人像雕塑组成，喻指圣经中的天启四 *** （末日四 *** ), 被安置在泰晤士河中，不远处，伦敦议会大厦和大本钟雕像的部分淹没于水中，随着潮汐的涨落，这四件雕塑亦逐渐露出水面, 天启四 *** 被唤醒，给人一种古代、现代与末世的时光交错的感觉。通过这件作品，杰森期望能够引发公众对未能进行的环境保护工作而导致全球变暖的讨论。与之类似的还有西班牙艺术家艾萨克·科达尔（Isaac Cordal）的微雕作品《 *** 活动》。在这一作品中，西装革履的政客被放在了一个水洼之中，很多人在已快被淹没的状态之中，一派身处末世的景象。这些洪水淹没的景象，反映了全球变暖海平面上升的问题，并呈现出了带有黑色幽默的严峻之感，预示了对气候问题无所作为和漠不关心的后果。
英国艺术家杰森?德卡莱斯?泰勒的雕塑作品《涨潮》
人类文明的灼热呼吸
英国艺术家班克斯创作的关于气候变化主题的壁画
正如艺术家伊恩·麦克尤恩（Ian McEwan）在其装置作品《人类文明的灼热呼吸》（The Hot Breathof o *** Civilization）中所言：“我们人口的压力，丰富的发明，盲目的需求和 *** 正产生着一股热量——人类文明的灼热呼吸。我们怎么才能约束好自己呢？我们就像爆发的海藻、地衣。我们正在污染我们的巢穴，同时，我们亦知道要果断地行动起来，来反对我们之前的作为，但是我们能达成一致的意见吗？我们是聪明但爱争吵的物种——在公开的辩论中，我们的声音听起来就像一只喉咙里塞满了食物的白嘴鸦。当在那个需要我们理想、公平和无私的时刻，我们却表现得迷信、等级森严、自私自利。”
人类的文明在宇宙的历史中只存在了一瞬间，但是对地球所造成的影响是不可估量的。对地球资源的掠夺式开采，对环境造成了不可逆转的污染与改变。面对着人类文明灼热的呼吸，面对气候所带来的全球变暖、海平面上升、物种消亡等诸多问题，我们必须放下傲慢与偏见，携起手来共同应对。
*** 0年代至1 *** 0年代的驯鹿马鞍，克拉 *** 亚尔斯克边疆区多尔甘（ *** ）
关于全球变暖的思考，艺术家们亦肩负起了其自身的社会责任。例如，英国艺术家班克斯（Banksy）创作的关于气候变化主题的壁画。这一作品出现在伦敦北部的卡姆登的摄政运河沿岸，用英文写着“我不相信全球变暖”（Idon’t beli *** global warming），同时，global warming的字已逐渐被河水淹没。班克斯这一带有讽刺意味的黑色幽默的壁画让在河边来来往往的公众在会心一笑的同时重新思考全球变暖对我们的生活的影响。与之类似的还有意大利的雕塑艺术家洛伦佐·奎因（Lorenzo Quinn）在2017年威尼斯双年展上的雕塑作品《支持》，这件作品有两只巨型的大手支持威尼斯Ca’sagredo酒店外部墙面的形式存在。众所周知，水城威尼斯是一个浮动的城市，几百年间一直是人类文化的灵感源泉，受到全球变暖气的影响，威尼斯需要当下我们的大力“支持”。正如洛伦佐·奎因所言，“手拥有如此大的力量，可以去爱、去恨、去创造，亦能去摧毁，我将我一生的经验融入其中，想告诉人们，无论生活处于怎样的黑暗之中，总归还是有希望的。”
艺术家约翰?杰拉德的作品《西部旗帜》
面对全球变暖的气候变化，让我们不禁思考，造成这一切的重要原因就是人类自身为了经济利益，生活便捷而过度开采资源，向大气中排入过量的温室气体，向山川河流等自然环境中排放了过量的有毒 *** 而造成的环境污染。艺术家约翰·杰拉德（John Gerrard）的作品《西部旗帜》（Western Flag）就向我们描述了这样的景象。众所周知，Spindletop是美国德克萨斯州的一个油田，被发掘于1901年的卢卡斯喷油口是世界上之一个重大的石油发现，石油勘探的狂热，让德克萨斯州的经济繁荣起来，但如今的油田早已被荒废而变得贫瘠。在《西部旗帜》中，艺术家通过实时场地的数字模拟技术呈现了在Spindletop油田里立着的旗杆在不断喷涌着无尽黑烟的景象，这一景象被展示在艺术家设计的无框LED墙上。这一作品提醒着当下的我们，任 *** 的剥削和资源的消耗早已使自然变得疲惫不堪，就像这片荒芜的土地，灰色的天空。同时，在这件作品中造成气候变化的无形气体变成了可见的，全球变暖与空气污染的议题被呈现在公众的眼前。这是一件现实主义的作品，巨型的LED所呈现的荒芜与黑烟更像是一种无形的控诉，掀起了人们心中的巨浪。同时，它温和独特的美学色彩让公众从画面中接受到了来自自然的浪漫和悲悯的低语。
此外，还有美国艺术家艾德里安·科尔本（Adriane Colb *** n）的作品《以林还林》（Forest for theTrees），探讨了我们的工业文明与自然文明，开发与环保的尺度之间的复杂关系。这一装置作品的创作灵感来源于一个有争议的话题 ，即秘鲁的亚马逊雨林是否被允许进行石油勘探。这一地区是马德雷·德·迪奥斯河沿岸，横跨了阿马拉卡里公共保护区和马努和巴瓦加·索内内国 *** 园的部分区域，是地球上生物多样 *** 最丰富的地区之一，石油勘探将会对该地区的整个生态 *** 和居住在保护区的诸多土著居民的生活产生重大的影响。这件作品亦探讨了地图在人口密集、耕地和土地商品化边缘所扮演的角色。艾德里安·科尔本采用了胶片、印刷品、铝箔纸、颜料等 *** 了这一装置作品，成功地将森林面貌与工业材料进行了混淆，让公众对人类工业对自然的影响问题展开了思考，我们一直以来的开采与剥削所带来的究竟是什么？人类的工业发展如何与自然取得和谐共生？
走向低碳
走向低碳化是我们应对全球变暖的解决方案，低碳生活方式以及实现碳中和的低碳理念需要我们每个个体积极践行的。从国家能源消耗到每个个人的活动，都是绿色低碳行动的一部分。艺术家们通过艺术创作对我们当下的生活与行为等的探讨来改变我们对气候问题的认知，同时亦推广了低碳的生活方式。诸如大卫·巴克兰德（D *** id Buckland）的摄影作品《冰之书》(Ice Text)，艺术家通过投影仪将一些有意味的文字投射到格陵兰东海岸的冰山上，诸如“热风比黑暗要更糟糕”（A hotwind more terrible than darkness)，“打折的未来”(Discounting the fut *** e），“伟大的白色大拍卖”（The Great White Sale）等等，再将其通过照相机记录下来，形成了5幅摄影作品，以此来提醒公众正在发生的气候变化。这些格陵兰冰山形成于最后一个冰河时代之前，已有上万年的历史，现在正在以惊人的速度从格陵兰冰原上断裂。这些投射在冰山上的口号式的文字反映了我们当下的消费 *** 和生活方式。巴克兰德的这件作品让我们开始慢下来反思当下生活中的过度消费、 *** 消费、人类的贪婪和得失等等问题对环境的影响。我们一定要这样生活吗？我们究竟是得到了更多还是失去了更多？我们真的准备好了要冒险来试探自然的力量吗？真的很难想象我们的后代如果只能从照片上才能看到这些美丽的冰川与极地美景是多么残忍的一件事，低碳生活方式的改变应该从我们当下的每一个个体开始。
雪橇
此外，还有Ackroyd & Harvey（希瑟·阿克罗伊德和丹·哈维是英国的视觉艺术家，自1990年以来以Ackroyd＆Harvey的身份合作）的作品《极地钻石》（Polar Diamond），这一作品诞生于艺术家对斯瓦尔巴特群岛的考察之旅中。当时在斯瓦尔巴群岛的工作人员向Ackroyd & Harvey展示了一根被保存在其办公楼中的北极熊的腿骨。经过同意后，Ackroyd & Harvey将这根北极熊的腿骨带回了英国，并利用现代科技将其火化还原成了钻石，借助于科技，这个通常在自然界需要数百万年才能完成的转化过程被加速了。钻石是人类在自然界中发现的最坚硬的物质，由碳原子构成，这一化学元素起源于恒星。就当下的情况而言，人类使用的化石燃料燃烧所产生的碳排放量已经让地球上的生态 *** 变得越来越脆弱，冰层的快速消失，北极熊的逐渐消亡都让公众感受到了这件作品的悲怆之感与北极生态 *** 的珍贵价值，让我们不禁开始思考，我们为“碳”到底付出了怎样的价值？
*** 亚那遗址出土的海象牙象牙针
同样，探讨这一主题的还有艺术家弗朗西斯·盖丽兹（Francesca Galeazzi）的作品《为 *** 行为辩解》（JustifyingBad Beh *** io *** ）。这件作品是由 *** 机记录的盖丽兹的行为艺术作品。2008年9月29日，她抱着一个装有6公斤二氧化碳的气瓶走在刚下过雪的雅各布港冰川峡湾中，这是格陵兰岛更大最活跃的冰川之一，但现在的它每天正以高达两千万吨的冰量逐渐融化着。盖丽兹走到一处美丽的冰雪世界中，远处雄伟的白色冰山静静地漂向大海，天空呈现出淡蓝色，她走道一座小山顶放下气瓶，打开了阀门，二氧化碳气体猛烈地喷了出来，瞬间冻结了喷管周围的空气，并发出了刺耳的汽笛声。同时，地上的雪被气体的高压吹散开来，仿佛预示了人类如果继续过量排放二氧化碳等温室气体将会造成 *** 盖的全部融化。通过这件作品，弗朗西斯·盖丽兹讨论了全球碳排放的机制问题。这场行为艺术看似是其单方面的伤害了气候，但是在这场行为艺术之前，盖丽兹早已通过一个线上的黄金标准碳抵消计划抵消了这次行为艺术中二氧化碳排放所产生的碳排放，这就使得她的行为呈现了碳中 *** 。这是一件很可怕的事情，一个人可以通过参与线上的碳抵消计划肆无忌惮地故意污染环境、浪费资源、产生成吨的垃圾而毫无丝毫的愧疚感。即简单的通过线上付款参与碳抵消计划，为自己 *** 行为补偿，进而达到所谓的碳中 *** 的结果。这样的人在我们的生活中还有很多，这种所谓的碳补偿是否能够成为减少全球碳排放的有效手段仍是值得我们讨论的，但是对于当下而言，我们更需要的是从身边的小事做起，从自身做起，一起来改变我们的社会行为才是更为重要的。诸如从改变我们的生活方式、旅行、饮食、消费、度假等行为方式开始，使之更为低碳和环保。真正的变革是来自我们每个个体内部的，是从今天开始，从此刻开始，从自我开始的。
英国艺术家杰森?德卡莱斯?泰勒的雕塑作品《涨潮》
美国诗人阿奇波德·麦克利许曾说过，“看到地球的真容，一颗小小的蓝色美丽星球，漂浮在永恒的寂静里。这就好像看到我们大家在地球上齐肩并进，兄弟般地生活在永恒寒冷宇宙里的明亮可爱的星球上。我们现在知道了我们是真正的兄弟。”这个美丽的蓝色星球，是人类的故土，是迄今为止唯一适宜人类居住的星球，我们有责任保护好她。通过艺术叙事的力量让我们更深刻地认识到，气候变化的原因在很大程度上与人类为了自身发展而 *** 生态 *** 的平衡，掠夺式开发资源、恣意污染环境息息相关。全球变暖所带来的问题不只是北极的冰川、冻土层的消融，这仅仅只是开始，如若漠不关心，气候的改变、生态环境的恶化最终将会导致的是人类现有文明的崩塌。可持续发展、低碳生活的实现需要从我们的消费、生活、旅行、饮食等行为方式的改变开始，需要我们每个个体从当下的一点一滴做起，需要我们认真地做每一件事，不放弃，不敷衍。
美术生该如何选择画室——揭开画室 ***选画室实在是个头疼事。
一般而言，美术生选择画室的途径有两个：
1 听从老师安排。老师带队，整个班级到某指定画室集训。
2 自己在网上查询相关画室。
一：听从老师安排。老师带队，整个班级到某指定画室
所谓指定的合作画室，大部分都是当地或者当地省会的城市。
这里面的黑幕就是，你集训学费的30%-50%是当做回扣、中介费流回了带队老师的手里。
这笔钱的受益者彼此心照不宣，和校方相关人员瓜分了事。这也就是某些学校，当你和老师说要自己选画室去集训的时候，老师们会对你采取各种苦苦说教、甚至胁迫的原因。
很多地区，每年艺考班的老师能通过带队的回扣能收三四十万，此言非虚。
至于画室水平怎么样，这个很难说。
当合作的原因取决于画室能给多少回扣的时候，我实在不敢相信带队老师的推荐和指定画室的教学水平。
二：在网上来查询画室的相关信息
对于自己外出求学的同学来讲，在网上寻找画室的相关信息的时候，一定发现各种广告满天飞，各种吹 *** 。
TM都吹上天了。
甚至还有所谓的清华美院的 *** 班，我以毕业过来人的身份保证，任何所谓的渠道和内部资源都是扯淡。
这种事在清美发现一个开除一个，包括老师和 *** *** 。不要听信画室宣传的内部渠道的说辞，别想那些歪门邪道。
有的 *** 班收十万二十万的学费，包你能过，就是为了骗你钱。没考上大不了再退你呗，而且最后各种墨迹还只退你一半，所以指望花钱买学校的家长醒醒吧。
地方 *** 可以运作运作，在北京还是收起那一套吧，比你有钱的多的是。好好 *** 才是硬道理。
另外百度的竞价排名害苦了多少人，想必大家一定心里清楚，有相关互联网经验的人，会选择知乎等专业问答平台，这相对还算靠谱一些，不知内情的大多数，还是成了被收割的流量肉鸡。
人的大脑认知带宽有限，最多能记住七个，大部分人只能记住前三个。
当你在百度上搜**画室的时候，跳出来的前几名一定是向平台交过钱的。至于教学水平是怎么样的，平台并不在乎。并且画室是可以通过SEO等手段来提高排名位置的。
这就使得你想看到的和平台推给你的，更是相差了十万八千里。
WC, 居然这么黑，是不是没救了？
重点来了，下面狸大叔的这几点建议，也许能帮你躲过一劫。
1 利用资源 *** 的马太效应。好的资源一定是不平均且集中的，并将越来越集中。
这个概念很好理解：街角某个开饭店的火了，附近就会开更多的饭店，越来越多，直到成为美食一条街。
基于这句话，我们能得出一个大概的结论：画室的教学水平是和画室所在的城市等级成正比。举个例子，清华美院、 *** 美院附近开的画室，百分之九十九会比你们省会的画室要强。
为什么？
就说一点，对于这些画室来说，随随便便找个清华央美的 *** 来带个课，稀松平常。
在地方的话这个貌似比较难。再说，在寸土寸金的北京，你画室如果没有点实力，很难混下去啊，这就是优胜劣汰的道理。
所以结论就是，如果你想考清美和央美，就一定要去北京。这从概率上来说会大大增加你成功的可能 *** 。
这也就是很多人私信我画室问题的时候，我极力推荐来北京学画的原因。
很多同学担心学费的问题，我就提供一个标准吧，你来北京学画的基本学费一般是在3-6万之间，住宿800，吃饭一个月600左右，仅此而已了。
不要一听来北京就被学费吓死，很多都是某些老师恶意宣传的，吓唬你们故意不让你们去，呵呵。
2 分析自己适合什么样的画室，这里主要说的是画室的规模。
大的画室，一般上千人。 *** 了一定的教学能力和师资规模，会有一些不错的老师驻场教学。而问题就在于，大画室的 *** 人数非常多，如果你不够突出，老师是顾不 *** 的。
照顾不 *** ，同样是白瞎。
不要听信画室里宣传的不会让每一个 *** 掉队，特么都是逗你的。
师资力量就那么多，如果照顾了你，就照顾不了成绩突出的 *** ，照顾不了好 *** ，画室的升学率就上不去，升学率上不去，就没法吸引更多的 *** 来这里学画画，没有 *** 来求学，画室就赚不到钱而倒闭，懂了吧？不要太天真了。
如果你刚入门学画画，大的画室真的不适合你，你会 *** 的很惨。
另外我想提醒很多家长，在看这段的时候，请真心的为自己的孩子想想，如果他整天倒数的话，对他来说就是一种极度的摧残。自信没了可就什么都没了。并不是每个孩子都能做到愈挫愈勇的，很可能就此破罐破摔了。
这难道是做家长的想看到的？
另外辟谣的一个误区是中小画室质量一定不行。其实中小规模的画室并不差，他们很多时候只是没钱做广告而已。
每年固定的就那么多 *** 。他们为了提高画室的知名度，一定会尽全力培养每一个人，以求提高升学率把品牌做大。这种情况下的师资和精力是可以覆盖到每一个人的，毕竟人少嘛。
声明：为避免广告嫌疑，这里不会写我心里推荐的靠谱中小画室排名。
3 相比你自己去搜索对比各大画室，倒不如相信过来人的推荐。
说实话，在信息不对等的情况下，你穷尽各种办法去横纵分析某些画室的师资，升学率。
坦白而言，意义不大，因为这里面不可证伪的地方太多了，每个画室都可以自己随意宣传，你很难判断是真是假。
所以直接听从过来人的推荐，基于彼此信任的推荐，是我所能想到的最靠谱的方式。其他方式也有，不过所花费的时间和精力非常大，而且也不是每个人都能上手，所以就算了。
啰里啰嗦吐槽了这么多，其实就是想说艺考考学真的不容易，就像洄游产卵的大马哈鱼，在无数饕餮的围追堵截下，小心翼翼的寻找到自己的出路，而且稍不留神就成了别人分食的对象。
所以，艺考！艺考生！真是太特么不容易了！
据说热爱美食的人会更善良，
始终拥有一颗童心，
食物是世界上更好的慰藉。
唯有美食与爱不可辜负。
鸡蛋火腿拉面
《悬崖上的金鱼姬》
动画片的开头，
波妞刚来到宗介家，
妈妈丽萨用溏心蛋加大块的火腿和香葱，
做了一碗普通的素食拉面。
看的时候就觉得明明只是煮个泡面而已，
怎么都让人食欲大增。
一碗热气腾腾的浓汤拉面看起来就非常有食欲，
两 *** 火腿加一半鸡蛋，
撒上一点葱花儿，
汤面上漂浮着的香油简直让人垂涎三尺！
据说宫崎骏老爷子本人超级爱菠菜拉面，
可是菠菜画出来不好看，
于是改成了葱。
而且， *** 里的这个情节，
画师本来画的是拿起碗里上面的那片火腿，
后来斟酌之后改成了下面那片…
因为下面这片浸在汤汁里，
更入味啊！真吃货才会注意到的细节啊…
培根荷包蛋
《哈尔的移动 *** 》
哈尔做的培根鸡蛋，切得厚厚的培根，
加上四个荷包蛋，
画面中四溢的白色烟雾和油滋滋的咕嘟充分展示了食物的美味。
马鲁克哗啦的吃掉了一大盘，
狼吞虎咽的架势更是由内而外的表现了：好吃。
把培根和鸡蛋放进锅里，
那“滋滋”的声音听起来也是超爽快呢！
*** 婆在为哈尔整理行装的时候也出现了好多食物，
鲜黄的干奶酪和小麦色的长面包都相当有质感。
法式白汁鲑鱼料理
《红猪》
这道料理看起来非常高级，
煎烤之后的鱼肉外酥里嫩，
淋上一层浓郁的白汁，
旁边用胡萝卜做点缀。
那味道，真想尝一尝~
想必这样的料理使用刀叉一小口一小口地品尝，
应该才更能吃出它的美味吧！
被诅咒变为猪的飞行员，
因为努力和善良，从不放弃自我，
从而获得爱情，获得友情，
并在美人迟来的一吻后重回人形。
而红猪的食物总是高级午餐，因为他是位绅士。
随时有酒，逆境里也从来不会改变自己的生活质量。
琪琪的巧克力蛋糕
《魔女宅急便》
在涂满巧克力的蛋糕上
*** 魔法少女琪琪和她的海猫吉吉的图案，
看起来相当可爱，
不过这么可爱的蛋糕真的舍得下嘴吗？
魔女琪琪在一家面包店打工，
用魔法给大家服务。
她认真倔强的烘焙着美食，
她的善良获得了面包店老板娘做的KIKI蛋糕。
还有这份烤薄饼配上香肠和西红柿，
简直想直接来五份。
老爷子烤薄饼真是情有独钟，
在他的好多作品中都曾经出现过。
老夫人给孙女做的银鱼南瓜派，
是在琪琪的帮助下用明火烤炉烤制的。
这款派应该是在基本派皮上放南瓜泥和银鱼烤制而成的。
炖菜
《天空之城》
满满一大锅炖菜看起来相当美味！
用多种食物熬成酱汤，
食物吃起来软糯软糯的，
酱汤可以淋在白饭上面一起吃，肯定很香！
大火腿
这么大个火腿吃起来一定很满足！
可爱的海盗奶奶，
连金华火腿都吃得这么邪魅狂狷也是没谁了。
吐司煎蛋
这份加蛋厚吐司，
在“宫崎骏动画中的食物你最想吃哪样”的调查中，
位列榜单之首。
据说是因为能想起小时候妈妈做的早餐，
简直一模一样。
吐司煎蛋是常见的早餐之一，
吃一块吐司煎蛋，
配一口牛奶，也是绝配！
简单的加蛋厚吐司，
悄悄的表达出男女主的差异。
一个豪放爽快，
一个小口温柔，
对待食物有着不同的态度。
中二郎买的蛋糕
《起风了》
这块三角形蛋糕简直是为下午时刻
肚子饿的人准备的呢！
我觉得可以当下午的点心~
蛋糕中间还夹着巧克力，
吃起来应该超满足~
二郎随手在路边买的蛋糕，
原本长得普普通通，
但外面包上一张报纸，就变得 *** 起来。
更不用说他筷子下的青花鱼，
肉质细腻有嚼头，吃起来满口清香。
就连鱼刺所折射的光泽，都闪着两个大字“好吃”！
炸虾
《虞美人之坡》
用小鱼裹住一层炸粉之后
在油锅里面进行翻炸，
炸至外表黄金即可出锅，
吃起来会有一种外酥里嫩的口感~
虽然油炸食品吃多了会上火，
但是吃起来非常香脆啊~
油锅里哔哩啵啰作响的炸马鲛鱼，
炸的金灿灿的，接触到牙齿，
就会发出松针碰撞般清脆声响的，
简直就是一日之初最美味的声音。
小月做的家常便当
《龙猫》
这样的家常便当看起来相当爽口呢，
吃完一定感觉身心温暖~
勤劳的小月很早就起床，
为爸爸、小梅和自己准备一天的便当，
里面满满地装着米饭、小鱼、煎蛋和粉色的汤汁。
简单的食材通过精致的摆盘一下子变得高大上了！
小梅看到便当的喜悦感由内而生，让人感同身受。
宴会料理饭团
《千与千寻》
千与千寻大概是宫崎骏 *** 里
表现食物最多的一部了。
从一开头千寻的父母肆无忌惮的大快朵颐，
吃太多而变成猪，更是直白简单的表达。
饿着肚子的千寻，
一边哭一边吃着小白递过来的饭团，
最简单而又普通的饭团，
在平淡中给予了强大的冲击力。
千寻带着无脸男来到钱婆婆家，
外表简单的蛋糕，一叉子下去，
海绵蛋糕划开的地方又很快弹起，
看起来一定细腻又可口。
无脸男的世界是孤寂又幸福的。
揭秘篇|故事的背后
能想出这么多美食，
想必宫崎骏老爷子吃遍了天下美食吧？
其实，老爷子每天吃的东西，比这些都简单多了。
老爷子吃了25年 *** 亲自准备的便当。
而且，这一盒便当，他会用筷子分成两半，
中午吃一半，晚上吃一半。
每天如此，从上午九点一直工作到凌晨两点。
担任 *** 的铃木敏夫说：
如果每天都吃美味的食物，舌头就会 *** ，
无法细腻地感知到什么是真正的美味。
这就难怪，为什么在宫崎骏的 *** 里，
丰盛的大餐总是同过度膨胀的 *** 联系在一起。
而那些生活中常见的普通食物，
反倒被他描绘出了美味、治愈的模样。
看到最后，
虽然小编的口水已经漫过键盘了，
但还是要用千寻的话提醒大家：
