古筝的基本功是什么？古筝八个基本指法？

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本文目录

1. 古筝八个基本指法
2. 古筝乐谱基础知识
3. 古筝#怎么弹
4. 古筝定调基础知识
5. 学古筝学多少节课就可以学会弹奏一首曲子啦

古筝八个基本指法

古筝八大技法——勾抹托

①指法：勾——中指、抹——食指、托——大指。

②弹奏位置：距前梁二寸左右位置。

③弹奏要领：

●手型要保持手臂下垂时的放松状态。

●单个手指弹奏时，手指小关节要主动，手掌要稳固，尽量不要跳跃。

●弹奏时用假指甲的平面触弦，另外，假指甲不要插的太深。古筝演奏非常讲究基本功，技巧非常重要，如果没有足够的技巧就不可能更好地去表达音乐。

古筝乐谱基础知识

1、音与音之间最小的音高距离叫半音，两个半音构成一个全音。在简谱中，7、1之间及3、4之间是半音。

2、乐谱中表示音的长短的符号叫音符，在简谱中用1、2、3、4、5、6、7表示。

3、根据自然界各种声音产生的规律，我们可以把声音分成两大类：一类叫做乐音，另一类叫做噪音。乐音有固定的音高/音低和谐交融。古筝、钢琴、电子琴、小提琴、二胡等乐器演奏出的音，人们在唱歌时发出的音都属于乐音。音乐世界主要是由乐音组成的。

古筝#怎么弹

1、肩膀大小臂放松，自然下垂。一般是松到胳膊用的力与其受的重力相等即可，切莫高于此重力，(除非需要开发大小臂的力弹奏乐曲)。正确的感觉是胳膊将要掉下而没有掉下的感觉。胳膊只起方向盘的作用，弹弦时的力是放协调并集中到指尖或手掌上。如此弹出的音色明亮、结实。

2、选择相应的弹弦速度练习。通常用爆发力弹弦时，音色清脆、透明、干净，但如果初学者使用这 *** ，手臂肌肉便会紧张，练一会便会发酸，也就是通常所说的“端着肩膀弹琴”。这时就可变快速为中速进行弹奏训练，且每弹一音后间隔一秒再弹。肌肉便会自然放松下来。音色也随之松驰、悦耳。

3、选择恰当的弹弦力度练习。如同许多人一窝蜂似地挤公共汽车，每个人都很累，如果排排队，则上车的过程就舒服多了。弹弦力度控制也要如此从容不迫，力度并非是越大越好，硬“塞”到弦上的力度会产生刺耳或太紧的声音。通常用的力度是抛开人为的过重或过轻的力，也就是不要故意重或故意轻。如此弹弦。就会产生圆润、饱满的音色。

4、选择“轻快”弹弦法。如果弹弦速度慢、力度轻，类似人在摸弦，而不是弹弦，则会产生虚弱、暗淡的音色。如果速度快、力度大。使肌肉紧张，则可采取弹片离弦的“轻快”弹弦法。即弹弦的速度是快的，力度是轻的。尽管此法产生的声音弱，但仍旧是有亮音的。人再瘦，也是有骨头的。用这种 *** 经过一段时间的练习，肌肉便会放松，音色也随之结实、明亮。

5、运用手掌发力弹弦。特别是弹大撮时。如果寻找“握”的感觉，如同婴儿握大人手的感觉，音色将厚实、明亮。此法，在传统意义上也称“抓筝”。

学习古筝的几个注意点

一，掌握正确的 *** 是学好古筝的关键

任何一门学科想要进步都需要技术。学习古筝也不例外，对于初学者，掌握正确的 *** 很重要。如果是错误的演奏 *** ，一旦形成习惯，就会严重地影响训练和表演水平的提高。

一般来说，初学者要了解正确的姿势、手形、运指方向和弹奏 *** 。姿势以坐式为多，一般坐在琴的右侧，身体正中心对准一号琴码坐正，腰部与面板同高。身体离侧板一拳左右。双腿分开呈“稍息”状。手形为半握拳状，就像婴儿睡觉时的手形。弹奏时运指方向与筝面平行，要求义甲正面触弦，各指的弹奏方向与筝弦平面基本垂直，发力点在指关节。

二，丰富的表现力是学好古筝的必要条件

演奏者的音乐表现力具有决定性的意义。优秀的古筝表演者往往能产生强烈的艺术感染力，使人身临其境，情景交融，塑造出鲜明生动的艺术形象。

如何提高音乐表现力?个人以为，首先要有正确的古筝演奏技法，对于音准和节奏的正确把握以及左手揉、滑、按、颤的技巧运用。特别是传统乐曲，每个流派的风格都不一样。要想细腻地表现出各个流派的特点全都靠左手的按弦。这就要求演奏者要有较高的音乐感受能力和听辩能力。在此基础上，还要加入表演者对乐曲的理解，对作品所处的时代背景和乐曲所表达内容的了解，这就要求演奏者要有较高的文化素养。因此，我建议学琴的小朋友一定要多看一些人文艺术方面的书籍，以扩大自己的视野，有条件的话，更好也学学舞蹈、绘画等相关学科，做到内外兼修。

再者，丰富的表现力还要求表演者应有丰富的肢体语言，做到举手投足都给人以美感，因为古筝表演是视听艺术，观众不只要听觉的享受，还要有视觉的美感。

三，良好的学习兴趣是学好古筝的基础

兴趣是更好的老师。我国古代的教育家孔子指出：“知之者不如好知者，好知者不如乐之者”。意思是说：对于学识，懂得它的人不如喜欢它的人，喜欢它的人又赶不上醉心于它、以它为乐的人。推而广之，学琴也是一样。

兴趣是青少年学习的主要动力，学古筝的关键是培养孩子对弹琴的兴趣。一般孩子刚开始学习时，感觉比较新鲜，再加上古筝的音色也很优美，所以兴趣容易培养。但时间一长，总练一些练习曲，再加上左手按弦按的手痛，就开始打退堂鼓了。如何把孩子短暂的兴趣培养成稳定的兴趣呢?可以在教学中加进一些孩子们熟悉的小曲子，如《小燕子》、《南泥湾》等，让孩子学习后回去弹给父母听，满足孩子的表现欲。另外，让初学的孩子定期观看同龄小朋友的精彩表演，用榜样示范法来培养孩子们的兴趣，这样也可以收到了很好的效果。

四，合理安排练琴时间是学习古筝的重要保证

在教学中，我也听到过许多家长抱怨，自己的孩子和别人同时学琴，悟性也差不多，为什么别人能弹六级的曲子并且弹的很好，而自己的孩子刚弹到五级，还不太熟练，其实这就和孩子练琴的时间没有很好的保证有很大关系。

一般初学者，要求每天练琴一个小时以上，可有的孩子一星期也练不到两个小时，弹的好坏可想而知。现在孩子课业负担重是现实问题。但我认为孩子学琴慢和家长没有很好地监督有很大的关系。家长应该给孩子制定科学的练琴时间，做到学习和学琴两者兼顾。

古筝上下滑音技巧解析

筝的滑音很丰富，主要有上滑音、下滑音、连线滑音、上回转滑音和下回转滑音五种。分述如下：

a.上滑音：右手拨弦后，左手进行按弦，在按弦的过程中使音产生滑动，滑到一定的高度而停止(保持音高)。

b.下滑音：左手先行按弦，按到一定程度后保持住，然后右手拨弦，随即左手抬起向上滑动，将弦松回原位或松回到一定的音高。

c.连线滑音：用加箭头的弧线把两个或几个音符象连线记号似的连接起来，表示从之一音符依次滑奏到最后一个音符。

连线滑音并不特别强调某一个音，它所强调的是每个音的准确音高，准确时值和均衡音量。对连线滑音的要求是：滑而不乱，连而清晰，在音的滑动中把每个音符连贯而准确地演奏好。

d.上回转滑音：右手拨弦后，左手瞬间将本音按高大二度或小三度(有时是小二度)，然后再转回本音。

e.下回转滑音：左手先行按弦，将弦音按高大二度或小三度(有时是小二度)，然后右手拨弦，随即左手放回再按下，按至原按音音高。

除了以上五种滑音外，在筝上还有一些特殊的滑音，如颤音滑音，压弦特殊滑音等。

滑音的作用在增加音乐的色彩，使之生动地表达乐曲的内容，让乐曲更富于歌唱性。不同流派风格的筝使用着不同技法的各种滑音。

古筝定调基础知识

古筝一般来说基本定调在D调，将之一根弦定为D音。不过实际上，之一根弦并不是真正的D音，而是小字三组的D音，比小字一组的D高出2个八度（不太明白的去找个钢琴自己查一下，中央C开始往右就是小字一组，然后是小字二组，以此类推）。初学校音很容易分不清八度，这个问题要注意纠正。

古筝上面最常用的调为D调和G调。D调的代表曲目有《高山流水》、《战台风》、《红山魂》等。G调的代表曲目有《故乡行》、《雪山春晓》、《喜奔那达慕》等。也有一些曲子两个调都可以弹，比如《渔舟唱晚》、《上楼》等。

除了这两个调，古筝上比较常用的还有C、E、F、bB等调。需要注意的是，换成不同的调，音的排列就有所变化。以D调为例，绿色弦唱作5。但是在G调中，绿色弦则唱作2。

但是，有时候筝手在乐队中或者给其他乐手配合时也会遇到各种其他调。这时就要根据演奏任务来选择一个适合的调，以及一个适合的转调 *** 。大家大概都知道古筝转调存在较大困难，其实平时弹古筝作品时转调问题并不大，但是在与其他乐器配合时这个问题就明显多了。

学古筝学多少节课就可以学会弹奏一首曲子啦

学习古筝从零基础学弹一般弹奏简单古筝曲二十课时可以，

先学基本乐理和基本指法，到十节课时就能弹奏《小鸟朝凤》《凤翔歌》一、二级曲，练习二十节课基本提高识谱和弹奏技巧后，就能掌握弹奏好古筝曲。

古筝的基本功是什么和古筝八个基本指法的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！

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