大家好，今天来为大家解答什么流行于宋代的艺术形式这个问题的一些问题点，包括元曲独特的艺术形式及其文化史地位也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一起来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~
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明清时期说唱音乐的形式与流行情况如何
明清时期，随着城市的扩大，人口的增多，适合市民生活的说唱艺术在宋元的基础上得到进一步的发展。种类之多，影响之大，都是空前的。较有影响的种类有以下几种：
鼓词——鼓词是明清时期流行于我国北方的说唱形式。鼓词的演出形式是表演者边演唱边击鼓板，伴奏用大三弦，其前身是宋、元鼓子词、词话。鼓词的唱词以七字句为主，辅以十字句，念白用诗词格式，不论说或唱都很注重吐字行腔。常表演篇幅较大的历史故事，比如现存最早的鼓词传本是明代后期刊印的《大唐秦王词话》、《杨家将》、《忠义水浒传》、《封神演义》。
子弟书——“子弟书”是从鼓词派生出来的，大约兴起于清乾隆、嘉庆年间清闲的八旗子弟中。一些文人作家的创作促进了它的发展，并有西韵和东韵之分。代表作有：罗松窗的《红拂私奔》、《杜丽娘寻梦》；韩小窗的《露泪缘》、《长坂坡》；石玉昆的《三侠五义》等。因子弟书的词语过于雅驯，音乐沉于和缓，流行的范围极窄，故不到百年就衰亡了。大鼓——清代中叶在山东、河北一带兴起了一种被称为大鼓的说唱形式，至清末，在全国各地逐渐发展至十余种。西河大鼓是由木板大鼓发展而来的，道光、咸丰年间流行在河北一带。艺人马三峰在对大鼓进行改革时，把戏曲、民歌中的腔调和板式融进大鼓的唱腔中。伴奏乐器由小三弦改为大三弦，用铁片代替木板，使西河大鼓日益走向成熟，并对其他鼓书产生了很大的影响。梨花大鼓流行于山东城乡，又名“山东大鼓”，演唱者的伴奏乐器除鼓之外，另用两枚犁铧的碎片击拍，梨花是犁铧的转音。梨花大鼓的著名艺人有：“北口”流派的创始人郝老凤，其风格浑厚质朴，咬字有力，富于乡土气息。“南口”流派的创始人王小玉，其风格刚健、明快，唱腔婉转、华丽，长于抒情。京韵大鼓，又称京音大鼓，是在木板大鼓的基础上，与子弟书相结合，汲取京剧、梆子腔等发展而成。由于它在演唱上以京音代替方言，并借鉴和吸收京剧及其他剧种的唱腔，故而得名。主要流行于北京、天津一带。伴奏乐器有：三弦、四胡。曲调流畅，跌宕起伏，字正腔圆是京韵大鼓的突出风格。著名艺人是刘宝全，他对发展、丰富京韵大鼓做出了卓绝的贡献。
弹词——明、清中叶流行于我国南方几省的一种说唱形式，来源于宋代“陶真”。现知最早的弹词本是元末杨维桢的《四游记弹词》。此时还出现了一批有成就的弹词艺术家，陈遇乾、俞秀山、马如飞并称陈调、俞调、马调三调，陈调苍凉豪放、俞调委婉动人、马调雄健质朴，他们对弹词艺术的发展产生了巨大影响。
明清时期的说唱除以上几类外，还有“道情”、“琴书”等种类。
什么是我国最早的戏曲形式，是后来戏剧艺术的雏形
答：元朝的元曲是我国戏剧艺术的雏型。
元曲，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都（今北京）一带。
明清两代也有杂剧，但每本不限四折。散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和散套两种。
元曲独特的艺术形式及其文化史地位
宋朝之后，元曲以它独特的魅力称霸文坛。它的兴起，对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献。
在当时的黑暗封建时代，元曲一出现就同其他艺术之花一样，立即显示出耀眼的生命力，它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具，而且为人民群众提供了崭新的艺术形式。
它适应了文学发展的时代要求，标志着案头文学向街头文学的迈出了关键的一步。
不难想象，清朝统治者入关后为什么匆匆忙忙大搞“文字狱”，为什么迫不急待的搞什么“康熙词谱”，用心超然若揭。
形式上宋代绘画的特点是什么
回答这一问题，得从时代背景说起，宋代，是很多文化爱好者最向往的时代，宋代处于唐朝后面，原有的物质文化基础非常强大，人民物质生活有的一定的基础，必然追求更多的精神文化的满足。这一时期社会保持着相对安定局面，商业手工业发展繁荣。工工业者市民阶层城市文化生活空前活跃，绘画需求量明显上涨。绘画的服务对象也明显扩大，为绘画发展和繁荣提供了足够的物质基础和群众基础！
宋代艺术为绘画艺术的发展高峰，其巨大价值在于丰富艺术表现的手法，运用提炼精粹而纯熟的描绘技术，直接并间接地反映了现实生活。
1.宋代绘画内容，转向描绘现实生活，更加接地气。山水以及花鸟画得到大力发展！
2.宋代绘画艺术技巧有很大创新，着重表现人的思想以及精神状态的描绘，从思想上引导阅读者。
3.士大夫阶层以及统治者直接从事绘画活动，以前都是专门的画师创作，也加速了绘画艺术的繁荣与发展。
宋朝绘画体现出空前未有的丰富、精致、写实之情，这一时期绘画得以进一步分科分为山水、花鸟、人物、宗教画及杂画等。由于画风多样，题材众多，水墨画的技法与理论也随着五代两宋山水画和花鸟画的发展很快进入到一个高峰。
宋代乐舞的主要类型
宋代关于舞蹈主要有以下几类：(1)《舞旋》表演时旋转动作是它的主要技巧，所以叫《舞旋》。当时瓦肆里的著名《舞旋》艺人叫张真奴。宋代宫廷乐舞机构一教坊中有“舞旋色”“杂剧色”“歌板色”“琵琶色”等并列。
(2)《舞蕃乐》是少数民族表演的舞蹈。当时汉族与兄弟民族舞蹈艺术的交流频繁,南宋临安表演《舞蕃乐》的著名艺人叫张遇喜。
(3)《耍大头》《耍大头》的舞剧起源于一个古老的民间传说，宋代的《耍大头》与元、明、清流传的《大头和尚》一脉相承。
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乐器除鼓之外，另用两枚犁铧的碎片击拍，梨花是犁铧的转音。梨花大鼓的著名艺人有：“北口”流派的创始人郝老凤，其风格浑厚质朴，咬字有力，富于乡土气息。“南口”流派的创始人王小玉，其风格刚健、明快，唱腔婉转、华丽，长于抒情。京韵大鼓，又称京音大鼓，是在木板大鼓的基础上，与子弟
大家好，今天来为大家解答什么流行于宋代的艺术形式这个问题的一些问题点，包括元曲独特的艺术形式及其文化史地位也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一起来看看吧！如果解决了您的问题，
现知最早的弹词本是元末杨维桢的《四游记弹词》。此时还出现了一批有成就的弹词艺术家，陈遇乾、俞秀山、马如飞并称陈调、俞调、马调三调，陈调苍凉豪放、俞调委婉动人、马调雄健质朴，他们对弹词艺术
句，念白用诗词格式，不论说或唱都很注重吐字行腔。常表演篇幅较大的历史故事，比如现存最早的鼓词传本是明代后期刊印的《大唐秦王词话》、《杨家将》、《忠义水浒传》、《封神演义》。子弟书——“子弟书”是从鼓词派生出来的，大约兴起于清乾隆、嘉庆年间清闲的八旗